MG动画，也称为「机动战士高达（Mobile Suit GUNDAM）」动画，是日本一款以机器人为主要题材的动画。自东京电视台在1979年播出第一季以来，MG动画已经成为了动漫迷心中极富标志性的作品之一。应用到各种游戏和演出中，MG动画在国内有着不可忽视的影响力。那么MG动画是怎样构建起来的呢？下面我们将分几个方面详细介绍。
首先，在MG动画制作以前，必须有一个写实的场景设计。而场景设计常常涉及独特的科幻元素，因此制作工作也毫不轻松。在MG动画的时代，最初的设计只是简单草图，而随着计算技术的逐步推进，场景设计也得到了进一步的提升。
其次，在场景设计完成后，就开始了机体、兵器、结构装置等物品的二次设计。这项工作是MG动画最关键的步骤之一，因为机体、兵器或其他项目的设计必须考虑到它们如何在动画中运动。特别是，在机体设计之后，需要对其行动原理进行仔细研究，确定每项运动的构造和几何形状。这样才能充分理解MG动画中机战、射击等过程。
然后，主要角色必须有特定的设计元素。在MG动画中，每个角色都拥有独特的性格和特征，因此需要根据这些特点进行相关的视觉设定。例如，主要角色可能需要有不同的服装、发型、体形、颜色等。这样才能让它们在动画片中更容易识别，也让动漫迷们感受到更为生动的角色性格。
接着，我们进入MG动画的最后阶段：配音、剪辑与音乐。动画中必须配合声音和音乐，以帮助观众更好地理解情节发展，来营造情感氛围。在配音方面，必须找到与角色相似或符合剧情的人物声音，再通过技术加工进行优化处理，让整个声音更为柔和自然。同时，在剪辑方面，就需要精细的技艺，把故事情节和场景特效结合起来，告诉观众有关MG动画的完整故事情节。
总之，MG动画的制作从场景设计到音乐配音都是需要认真对待的。无论是场景设定方面，还是角色造型、行动设计上，都需要充分了解MG动画中扣人心弦的过程。与此同时，必须把这些要素做得尽可能完美，文化价值才会在MG动画中发扬光大。当我们看到MG动画在各个领域的影响之大时，不难想象多少努力和耐心被加入到制作过程中去了。